Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат

Ренессанс (Возрождение) (Renaissance), эра умственного и художественного расцвета, который начался в Италии в 14 веке, достигнув пика в 16 веке и оказав существенное воздействие на европейскую культуру. Термин "Возрождение", означавший возврат к ценностям древнего мира (хотя энтузиазм к римской классике появился ещё в 12 веке), появился в 15 веке и получил теоретическое обоснование в Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат 16 веке в трудах Вазари, посвящённых творчеству именитых живописцев, архитекторов и зодчих. В это время сложилось представление о царящей в природе гармонии и о человеке как венце её творения. Посреди выдающихся представителей этой эры - живописец Альберти; конструктор, живописец, учёный, поэт и математик Леонардо да Винчи.

Конструктор Брунеллески, новаторски используя Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат эллинистические традиции, сделал несколько построек, не уступавших по красе наилучшим древним образчикам. Очень увлекательны работы Браманте, которого современники считали самым профессиональным архитектором Высочайшего Возрождения, и Палладио, создавших большие строительные ансамбли, отличавшиеся цельностью художественного плана и многообразием композиционных решений. Строения театров и декорации сооружались на базе строительных работ Витрувия (около 15 г Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат. до н.э.) в согласовании с принципами римского театра. Драматурги следовали серьезным традиционным канонам. Зрительный зал, обычно, напоминал по форме конскую подкову, перед ним находилось возвышение с авансценой, отделявшейся от основного места аркой. Это и было принято за эталон театрального строения для всего западного мира на последующие 5 веков.

Живописцы Ренессанса Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат сделали цельную, владеющую внутренним единством концепцию мира, заполнили классические религиозные сюжеты земным содержанием (Никола Пизано, конец 14 века; Донателло, начало 15 века). Реалистическое изображение человека стало главной целью живописцев Ранешнего Возрождения, о чем свидетельствуют творения Джотто и Мазаччо. Изобретение метода передачи перспективы содействовало более правдивому отображению реальности. Одной из основных Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат тем красочных произведений Ренессанса (Жильбер, Микеланджело) были трагическая непримиримость конфликтов, борьба и смерть героя. Около 1425 г. Флоренция стала центром Ренессанса (флорентийское искусство), но к началу 16 века - Высочайшее Возрождение - ведущее место заняли Венеция (венецианское искусство) и Рим. Культурными центрами являлись дворы баронов Мантуи, Урбино и Феррады. Главными меценатами были Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат Медичи и римские папы, в особенности Юлий II и Лев Х. Наикрупнейшими представителями "северного Ренессанса" были Дюрер, Кранах Старший, Хольбейн. Северные живописцы в главном подражали наилучшим итальянским образчикам, и только немногие, к примеру Ян ван Скорел, смогли сделать собственный стиль, который отличался особенной элегантностью и грацией, - маньеризм.

Живописцы Ренессанса: Альберти, Леонардо Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат да Винчи, Ботичелли, Тициан, Микеланджело, Рафаэль.

Альберти Леон Баттиста

Альберти Леон Баттиста (Alberti, Leon Battista) (1404-1472 гг.), итальянский конструктор, архитектор, живописец и писатель. Альберти был драматургом, музыкантом, математиком и спортсменом, воплотив внутри себя присущий эре Возрождения (Ренессанс) эталон "гармонической личности". Его полотен и скульптур сохранилось не достаточно. Альберти был одним Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат из больших теоретиков искусства. В ряде трактатов обобщил опыт искусства собственного времени, обогащённый достижениями науки. Трактат "О статуе" написан, возможно, в 1453 г. В трактате "О живописи" (1436 г.) дано 1-ое научное описание перспективы. Над трудом "О зодчестве" (основанном на произведении Витрувия) Альберти работал до конца жизни; изданный посмертно в 1485 г., он Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат стал первой печатной книжкой об архитектуре. Альберти - теоретик искусства отказался от средневекового видения мира, от всей души восторгался древней классикой. Как конструктор Альберти тяготел к смелым решениям, много сделал в разработке теории пропорции. В Мантуе построил две церкви: Сан-Себастьяно (1460 г.) и Сант-Андреа.

Леонардо да Винчи

Леонардо да Винчи Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат (Leonardo da Vinci) (1452-1519 гг.), итальянский живописец, архитектор, учёный, инженер и конструктор эры Возрождения. Учился в мастерской Верроккьо во Флоренции. 1-ое более существенное, но оставшееся незаконченным произведением "Поклонение волхвов" (Галерея Уффици, Флоренция). С 1481 до 1499 г. состоял на службе барона Лодовико Моро, занимался вопросами гидротехники, организацией придворных фейерий.

В миланский период Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат в трапезной монастыря Санта-Мария делле Грацие выполнил настенную роспись "Потаенная вечеря" (около1495-1497 гг.). Из-за особенностей применённой им техники - масло с темперой - это произведение считают верхушкой евро искусства, сохранилось в очень повреждённом виде. До 1506 г. Леонардо да Винчи работал во Флоренции. В портрете Монны Лизы ("Джоконда", около Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат 1503 г.) воплотил возвышенный эталон женственности и притягательности. Принципиальным компонентом картины является пейзаж, вроде бы тающий в прохладной голубой дымке. К поздним произведениям Леонардо да Винчи принадлежат "Св. Анна с Марией и малышом Христом" (около 1500-1507 гг.), "Иоан Креститель" (около 1513-1517 гг.) и другие. В 1516 г. по приглашению Франциска I Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат уехал во Францию, где скончался.

Многие из его произведений остались незаконченными, все же они оказали большущее воздействие как на современников, так и на следующие поколения живописцев. Леонардо да Винчи оставил неограниченное количество рисунков, которые хранятся приемущественно в Царской коллекции в Виндзорском замке. Важным источником для исследования мнений Леонардо да Винчи являются его Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат записные книги и рукописи.

БОТТИЧЕЛЛИ, САНДРО (Botticelli, Sandro)

(1445–1510)

БОТТИЧЕЛЛИ, САНДРО (Botticelli, Sandro) (1445–1510), один из более выдающихся живописцев эры Возрождения. Родился во Флоренции в 1444 в семье дубильщика кожи Мариано ди Ванни Филипепи (прозвище Боттичелли, значащее «бочоночек», по сути принадлежало его старшему брату). После начального обучения у ювелира ок. 1462 Боттичелли Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат поступил в мастерскую 1-го из ведущих живописцев Флоренции, Фра Филиппо Липпи. Стиль Филиппо Липпи оказал на Боттичелли большущее воздействие, проявившееся приемущественно в определенных типах лиц, орнаментальных деталях и колорите. В его произведениях конца 1460-х годов хрупкая, плоскостная линеарность и грация, перенятые от Филиппо Липпи, сменяются более сильной трактовкой Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат фигур и новым осмыслением пластики объемов. Примерно в это время Боттичелли начинает использовать энергичные охристые тени для передачи телесного цвета – прием, который стал соответствующей чертой его стиля. Эти конфигурации появляются во всей полноте в самой ранешней документированной картине Боттичелли Аллегория силы (ок. 1470, Флоренция, галерея Уффици) и в наименее выраженной Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат форме в 2-ух ранешних Мадоннах (Неаполь, галерея Каподимонте; Бостон, музей Изабеллы Стюарт Гарднер). Две именитые парные композиции История Юдифи (Флоренция, Уффици), также относящиеся к числу ранешних произведений мастера (ок. 1470), иллюстрируют другой принципиальный нюанс живописи Боттичелли: живую и вместительную повествовательность, в какой соединены экспрессия и действие, с полной ясностью раскрывающие драматическую Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат суть сюжета. В их также находится уже начавшееся изменение колорита, который становится более броским и насыщенным, в отличие от белой палитры Филиппо Липпи, преобладающей в самой ранешней картине Боттичелли – Поклонение волхвов (Лондон, Государственная галерея).

Посреди произведений Боттичелли только несколько имеют достоверные датировки; многие из его картин были датированы Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат на базе стилистического анализа. Некие из самых узнаваемых произведений относят к 1470-м годам: картина Св. Себастьян (1473), самое преждевременное изображение оголенного тела в творчестве мастера; Поклонение волхвов (ок. 1475, Уффици). Два портрета – юного человека (Флоренция, галерея Питти) и флорентийской дамы (Лондон, музей Виктории и Альберта) – датируются началом 1470-х годов. Несколько позднее, может Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат быть в 1476, был выполнен портрет Джулиано Медичи, брата Лоренцо (Вашингтон, Государственная галерея). Произведения этого десятилетия показывают постепенный рост художественного мастерства Боттичелли. Он использовал приемы и принципы, изложенные в первом выдающемся теоретическом трактате о ренессансной живописи, принадлежащем перу Леона Баттисты Альберти (О живописи, 1435–1436), и экспериментировал с перспективой. К концу 1470-х годов Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат в произведениях Боттичелли пропали стилистические колебания и прямые заимствования у других живописцев, присущие его ранешным произведениям. К этому времени он уже уверенно обладал совсем личным стилем: фигуры персонажей получают крепкое строение, а их контуры необычным образом соединяют ясность и элегантность с энергичностью; драматическая выразительность достигается соединением активного деяния и Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат глубочайшего внутреннего переживания. Все эти свойства находятся во фреске Св. Августин (Флоренция, церковь Оньисанти), написанной в 1480 в качестве парной композиции к фреске Гирландайо Св. Иероним.

Предметы, окружающие св. Августина, – пюпитр, книжки, научные инструменты, – показывают мастерство Боттичелли в жанре натюрморта: они изображены с точностью и ясностью, обнаруживающими способность художника Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат схватывать суть формы, но при всем этом не оказываются на виду и не отвлекают от головного. Может быть, этот энтузиазм к натюрморту связан с воздействием нидерландской живописи, вызывавшей восхищение флорентийцев 15 в. Естественно, нидерландское искусство воздействовало на трактовку пейзажа у Боттичелли. Леонардо да Винчи писал, что «наш Боттичелли» проявлял не Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат достаточно энтузиазма к пейзажу: «…он гласит, что это пустое занятие, так как довольно легко кинуть пропитанную красками губку на стенку, и она оставит пятно, в каком можно будет различить красивый пейзаж». Боттичелли обычно удовлетворялся внедрением условных мотивов для фонов собственных картин, разнообразя их включением мотивов нидерландской живописи, таких, как готические Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат церкви, замки и стенки, для заслуги романтически-живописного эффекта.

В 1481 Боттичелли был приглашен отцом Сикстом IV в Рим совместно с Козимо Росселли и Гирландайо для того, чтоб написать фрески на боковых стенках только-только отстроенной Сикстинской капеллы. Он выполнил три из этих фресок: Сцены из жизни Моисея Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат, Исцеление прокаженного и искушение Христа и Наказание Корея, Дафана и Абирона. Во всех 3-х фресках профессионально решена неувязка изложения сложной богословской программки в ясных, легких и живых драматических сценах; при всем этом полностью употребляются композиционные эффекты.

После возвращения во Флоренцию, может быть, в конце 1481 либо начале 1482, Боттичелли написал свои Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат именитые картины на мифологические темы: Весна, Паллада и Кентавр, Рождение Венеры (все в Уффици) и Венера и Марс (Лондон, Государственная галерея), принадлежащие к числу самых именитых произведений эры Возрождения и представляющих из себя подлинные шедевры западноевропейского искусства. Персонажи и сюжеты этих картин навеяны произведениями древних поэтов, сначала Лукреция и Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат Овидия, также мифологией. В их ощущается воздействие древнего искусства, не плохое познание традиционной статуи либо зарисовок с нее, имевших огромное распространение в эру Возрождения. Так, грации из Весны всходят к традиционной группе 3-х граций, а поза Венеры из Рождения Венеры – к типу Venus Pudica (Венера конфузливая).

Некие ученые Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат лицезреют в этих картинах зрительное воплощение главных мыслях флорентийских неоплатоников, в особенности Марсилио Фичино (1433–1499). Но приверженцы этой догадки игнорируют чувственное начало в 3-х картинах с изображением Венеры и прославление чистоты и непорочности, которое, непременно, является темой Паллады и Кентавра. Более правдоподобна догадка, согласно которой все четыре картины были написаны по Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат случаю женитьбы. Они являются самыми восхитительными из сохранившихся произведений этого жанра живописи, который прославляет бракосочетание и добродетели, ассоциирующиеся с рождением любви в душе безгрешной и прелестной жены. Те же идеи являются главными в 4 композициях, иллюстрирующих рассказ Боккаччо Настаджо дельи Онести (находятся в различных коллекциях), и 2-ух фресках (Лувр), написанных около 1486 по Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат случаю бракосочетания отпрыска 1-го из ближайших сподвижников Медичи.

Магическая грация, краса, достояние воображения и блестящее выполнение, присущие картинам на мифологические темы, находятся также в нескольких именитых алтарях Боттичелли, написанных в течение 1480-х годов. К числу наилучших принадлежат Алтарь Барди с изображением Богоматери с малышом и св. Иоанном Крестителем Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат (1484) и Благовещение Честелло (1484–1490, Уффици). Но в Благовещении Честелло уже возникают 1-ые признаки манерности, которая равномерно нарастала в поздних произведениях Боттичелли, уводя его от полноты и богатства натуры зрелого периода творчества к стилю, в каком живописец любуется особенностями своей манеры. Пропорции фигур нарушаются для усиления психической выразительности. Этот Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат стиль в той либо другой форме характерен для произведений Боттичелли 1490-х и начала 1500-х годов, даже для аллегоричной картины Инсинуация (Уффици), в какой мастер возвеличивает собственное произведение, ассоциируя его с творением Апеллеса, величайшего из древнегреческих живописцев. Две картины, написанные после падения Медичи в 1494 и под воздействием проповедей Джироламо Савонаролы (1452–1498), – Распятие Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат (Кеймбридж, Массачусетс, художественный музей Фогга) и Магическое Рождество (1500, Лондон, Государственная галерея), – представляют собой воплощение неколебимой веры Боттичелли в возрождение Церкви. Эти две картины отражают неприятие художником светской Флоренции эры Медичи. Другие произведения мастера, такие, как Сцены из жизни римлянки Виргинии (Бергамо, Академия Каррара) и Сцены из жизни римлянки Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат Лукреции (Бостон, музей Изабеллы Стюарт Гарднер), выражают его ненависть к деспотии Медичи.

Сохранилось не много рисунков самого Боттичелли, хотя понятно, что ему нередко заказывали наброски для тканей и гравюр. Исключительный энтузиазм представляет его серия иллюстраций к Божественной комедии Данте. Глубоко обмысленные графические комменты к величавой поэме почти во всем остались незавершенными.

Около Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат 50 картин стопроцентно либо в значимой степени принадлежат кисти Боттичелли. Он был главой процветавшей мастерской, работавшей в тех же жанрах, что и сам мастер, в какой создавалась продукция различного свойства. Многие из картин прописаны своей рукою Боттичелли либо изготовлены по его плану. Практически для всех свойственна ярко Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат выраженная плоскостность и линеарность в трактовке формы, соединенные с откровенным маньеризмом. Погиб Боттичелли во Флоренции 17 мая 1510.

Тициан (Тициано Вечеллио) ( Titian ( Tiziano Vecellio ))

около 1480-1576 гг.

Тициан (Тициано Вечеллио) (Titian (Tiziano Vecellio)) (около 1480-1576 гг.), итальянский живописец эры Высочайшего и Позднего Возрождения (Ренессанс). Глава венецианской школы. Обучался в мастерской Джованни Беллини, но более Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат глубочайшее воздействие на него оказал Джорджоне (Тициан работал вкупе с ним и окончил некие картины, оставшиеся незаконченными после досрочной погибели Джорджоне). Когда Беллини погиб (1516г.), стал официальным художником Венецианской республики, где и оставался признанным первым живописцем до самой погибели. В Венеции сделал прекрасные монументальные алтарные образы ("Вознесении Марии", около 1516-1518 гг Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат., церковь Санта-Мария Глориоза деи Фрари).

В1533 г. правитель "Священной Римской империи" Карл V провозгласил его своим официальным художником. В 1548 и 1550 гг. Тициан посетил императорский двор в Аугсбурге, и во время второго визита познакомился с отпрыском Карла, будущим королём Испании Филиппом II, который стал его покровителем. Тициан продолжал Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат интенсивно работать до конца жизни, и pieta, которую он написал для своей гробницы и которая осталась незаконченной, представляет собой одно из замечательнейших завещаний, когда-либо оставленных художником миру.

Тициан в одинаковой мере известен своими портретами и картинами на религиозные сюжеты, к примеру "Оплакивание Христа" (около 1573-1577 гг.). Он поднял до новых высот Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат обычное для венецианских живописцев искусство колорита. Тициан в совершенстве обладал масляной живописью и был первым мастером, более много использовавшим её художественные способности; последние работы Тициана отличает поразительно свободная манера письма. О его личной жизни понятно не достаточно, молвят, что он был скуп и специально увеличивал собственный Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат возраст, чтоб достигнуть у покровителей сострадания (а как следует, и средств).

Микеланджело Буонарроти (Michelangelo Buonarroti)

1475-1564 г.г.

Микеланджело Буонарроти (Michelangelo Buonarroti) (1475-1564 гг.), итальянский архитектор, живописец, конструктор, поэт. Выдающийся мастер эры Ренессанса. Обучался во Франции у Гирландайо, испытал существенное воздействие работ Джотто и Мазаччо, с которых увлечённо писал копии. В1496 г. Микеланджело переехал Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат в Рим, где и сделал собственный 1-ый шедевр - статую "Пиета" (1498-1499 гг.) для собора. Св.Петра. Его мраморная скульптура "Давид" (1501-1504 гг.) стала одной главной достопримечательностью Флоренции. В 1505 г. Микеланджело получил от папы Юлия II два больших заказа и опять уехал в Рим. Один заказ - на изготовка папской усыпальницы Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат, но, для неё была выполнена только статуя "Моисей" (1513-1516 гг.). Вторым заказом была роспись свода Сикстинской капеллы в Ватикане. Эта самая превосходная работа 1508-1512 гг., выполненная с поразительным совершенством, принесла Микеланджело славу величайшего художника собственного времени. Прожив во Флоренции с 1516 по 1534 г., Микеланджело возвратился в Рим, получив заказ написать фреску "Ужасный Трибунал Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат" на алтарной стенке Сикстинской капеллы (1536-1541 гг.). Это произведение с громоздкими фигурами устрашающей силы по духу было совсем другим, чем фрески на своде капеллы. В тот период Микеланджело отдавал много сил архитектуре. С 1546 г. управлял перестройкой собора Св.Петра, работал над проектом его купола.

Поэтические произведения Микеланджело, в первый Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат раз размещенные его внучатым племянником в 1623 г., дают возможность оценить другие нюансы многогранной личности величавого мастера, поглубже осознать его отношение к вере, искусству и любви. Современники Микеланджело считали его гением вместе с величавыми Леонардо и Рафаэлем.

Рафаэль (Раффаэлло Санти) ( Raphael ( Raffaello Sanzio ))

1483-1520

Рафаэль (РаффаэллоСанти) (Raphael (Raffaello Sanzio)) (1483-1520 гг.), итальянскийживописециархитектор. В Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат творчестве Рафаэля с большей полнотой отразились эталоны Высочайшего Возрождения (Ренессанс). Работал в мастерской Перуджино. С 1504 по 1508 гг. жил приемущественно во Флоренции, где под воздействием Леонардо да Винчи и Микеланджело его творчество обрело зрелость. Многие из более узнаваемых полотен Рафаэля с изображением мадонны с малышом относятся конкретно к этому Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат периоду ("Мадонна Грандука").

В 1508 г. по приглашению папы Юлия II приезжает в Рим - конкретно в этом городке художнику предстояло прожить до конца жизни. По приезде немедля приступил к выполнению очень почётного заказа - росписи парадных залов (станц) Ватикана. В Станца делла Сеньятура находится одно из самых восхитительных творений Рафаэля, представлявших четыре Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат сферы людской деятельности: богословие ("Диспут"), философию ("Афинская школа"), поэзию ("Парнас"), юриспруденцию ("Мудрость, Мера и Сила") (1509-1511 гг.), также надлежащие аллегоричные фигуры, сцены на библейские и мифологические сюжеты. В этом величайшем шедевре гармонически смешиваются величие и изящество.

До конца жизни у Рафаэля было много заказов, и ему приходилось прибегать Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат к услугам помощников, в большей степени для декоративных работ. Уровень его мастерства последних лет лучше виден в портретах, которые ставят его в один ряд с Леонардо да Винчи по тонкости передачи вида человека. Рафаэль получил также всеобщее признание как конструктор, заняв в 1514 г. после погибели Браманте пост конструктора собора Св Ренесанс (Эпоха Возрождения) - реферат.Петра. Невзирая на раннюю погибель, в возрасте 37 лет, Рафаэль оказал большущее воздействие на творчество живописцев, как собственного времени, так и следующих веков.


rentgenokontrastnie-veshestva-rkv.html
rentgenologicheskie-elektrokardiograficheskie-himiko-toksikologicheskie-bakteriologicheskie-i-td.html
rentgenologicheskie-metodi.html